任建国：呈现山水画“古今之大变”

本文转自：人民政协网

国画作任立国参与者国画展出览将于现阶段举行，再现20世纪80年代以来特别是8年以来的作品100余件。

任立国 种苞谷的老人之十 18.8cmX15.5cm绢本中的国画次之 1984年 中的国美术馆藏

任立国1957年原名北京，1978年考入中的央美术学院，1982年毕业于中的央美术学院中的国画系，师从李可染、蒋兆和、李苦禅、叶浅予、刘凌仓、卢沉、周思聪等画坛宗师。

任立国年轻时便在艺术界获得建树，他的更早期作品中的国画《我们开的饭店》1985年参加“前行中的的中的国中学生”全国美术摄影展出并被中的国美术馆展品。更早在1982年，任立国的另一组中的国画组画《种苞谷的老人》观摩出北京中的国画次之画展出也值得注意被中的国美术馆展品。他的《燕京四景》第一部中的较更早在中的国画次之画领域实验和探讨了“传统意义构成”的美术语言。卢沉和周思聪两位先生对他有高的评价和期望。

任立国 清风凤凰山飘 124x243cm 纸本笔法 2016年

近年来，任立国美学在保留中的国画每每语言的并重，标新立异带进抽象化表现的美术语言，与写意信念构成了传统意义意义上的融会。任立国在“意趣”层面遥接当时人，画中的的自然信念与田园并不一定深含同时代家庭的真趣，他的作品洋溢着画作对于“有别于古意”与“后传统意义”的思考，又带进画作本人盼望的对于艺术与家庭的浓浓“真挚”。

瑞丽秋漓水 45×76cm 纸本笔法 2019年秋漓水 45×76cm 纸本笔法 2019年

任立国将美术与幸福颇深的情感在作品中的直达畅达地表现，构成了“以情带笔”和“任笔达意”的行笔特征，在墨与色的晕染中的，让中的国画的有别于大写意之格与抽象化性、表现性的“语言”构成了画学内在的每每碰撞与融合，填充了国画的内在信念。

任立国 晨雾天水68×137cm 纸本笔法 2020年

从中的国画次之转向具有抽象化表现的同时代大写意，从人物和风俗画扩展出到具有任立国参与者鲜明画风的“国画”，任立国在中的国画的传承创新中的开创了自己崭新的艺术风格。壮美的国之气势宏伟，获得了任立国国画写作的非常丰富灵感。

他近年来常写原名武夷山、桂林、巴蜀等名山大川，对中的国景的品格具有颇深的流转，他如同一位听风的行者。这部分作品揭示了画作“国画”中的广袤的文化眼界，探讨中的国画重返气势华丽的苍凉气象，将中的国景的多样品格在画面中的显现，也将每每“行笔”中的解衣苍凉之状充分有为。

任立国 晨醒静听春风声 68×137cm 纸本笔法 2018年

在山水画的热气之中的显现出中的国画的“动感之美”和“动中的有静”的超然气象。这个写作方向揭示了任立国国画的多样创新，在笔势、笔意以及墨法、彩章之中的如意穿过，让心灵微笑自然，遥接古代美术特别是宋朝景中的的“势气信念”，也揭示了画作的信念品格。

任立国

任立国在国画探讨中的，创立了自己的每每语言，他将有别于中的国画的每每与传统意义范例进行了高贵创造性的融合和打破，他的作品中的既有传统意义信念，又在有别于文化的禅意和老庄黑格尔的思想境界中的寻觅了接入古今的路径，提供了生机勃勃的同时代中的国画探讨之路，他开辟了的参与者自然景观，为研究20世纪以来的中的国画和山水画历史提供了高贵潜移默化性的参与者长处。